The operatic repertoire of the Viennese Court between 1705 and 1740 — under Emperors Joseph I and Charles VI — remains little known to this day due to the extremely exclusive nature of the Viennese Hofkapelle’s productions: as it was not profit-oriented, the Court Opera could rely on an instrumental and vocal ensemble determined by artistic rather than economic considerations, with consequences both for the uniqueness of the performances and for their limited circulation outside the Habsburg domains. This study focuses on the use of the bassoon in this repertoire, providing as comprehensive a picture as possible. The instrument fulfils various functions within the Viennese Court Opera — reinforcing the basso continuo, providing the bass part in the trio with two oboes, and serving as an obbligato instrument with a concertante role — the latter being of particular interest due to the number of arias involved and the virtuosic complexity of the parts, an aspect that has not yet been systematically investigated. The study draws on the research of Dagmar Glüxam (2006) into the instruments and instrumental style of the Viennese Court Opera, supplemented by nineteenth-century sources from Ludwig von Köchel and contributions by Herbert Seifert and Angela Romagnoli on the Viennese musical and libretto context, as well as the recent dissertation by Emilia Pelliccia on low male voices in Vienna. The organological analysis is based on the monographs by Lyndesay G. Langwill and James B. Kopp, and on the studies by Mathew Dart (2011) on the Baroque bassoon; these enable us — in the absence of any surviving instruments traceable to the Viennese Imperial Chapel — to formulate hypotheses regarding the type of bassoon actually in use at the Viennese Hofkapelle. The chapter devoted to the concertante use of the bassoon constitutes the thesis’s original contribution: it is based on a personal analysis of 31 arias, duets and ariosi featuring the bassoon in a concertante role, comprising the entirety of known works, examined from multiple perspectives: chronological distribution, by composer and by genre; the functions of the concertante instrument; analysis of the repertoire in relation to the instrumentalists serving in the Hofkapelle; and the dramaturgical placement of the aria featuring the concertante bassoon.

Il repertorio operistico della Corte di Vienna tra il 1705 e il 1740 — sotto gli imperatori Giuseppe I e Carlo VI — rimane tutt'oggi scarsamente conosciuto a causa dell'estrema esclusività della produzione della Hofkapelle viennese: non essendo orientata al profitto, l'Opera di Corte poteva contare su un organico strumentale e vocale determinato da ragioni artistiche piuttosto che economiche, con conseguenze sia sull'unicità delle esecuzioni sia sulla loro scarsa circolazione al di fuori dei domini asburgici. Il presente lavoro si concentra sull'impiego del fagotto in questo repertorio, tracciandone un quadro il più possibile esaustivo. Lo strumento ricopre diverse funzioni all'interno dell'opera di corte viennese — rinforzo del basso continuo, voce bassa nel trio con due oboi e strumento obbligato con funzione concertante — quest'ultima di particolare interesse per la quantità di arie coinvolte e la complessità virtuosistica delle parti, un aspetto finora non indagato in maniera sistematica. Lo studio ha preso le sue mosse dalle ricerche di Dagmar Glüxam (2006) sugli strumenti e lo stile strumentale dell'Opera di Corte viennese, integrate dalle fonti ottocentesche di Ludwig von Köchel e dai contributi di Herbert Seifert e Angela Romagnoli sul contesto musicale e librettistico viennese, nonché dalla recente dissertazione di Emilia Pelliccia sulle voci maschili gravi a Vienna. Gli approfondimenti organologici si basano sulle monografie di Lyndesay G. Langwill e James B. Kopp e sugli studi di Mathew Dart (2011) sul cosiddetto fagotto barocco, che consentono — in assenza di strumenti superstiti riconducibili alla cappella imperiale viennese — di formulare ipotesi sulla tipologia di fagotto effettivamente in uso presso la Hofkapelle viennese. Il capitolo dedicato all'impiego concertante del fagotto costituisce il contributo originale della tesi: si basa su un'analisi personale di 31 tra arie, duetti e ariosi con fagotto concertante, corrispondenti alla totalità dei brani conosciuti, esaminati sotto molteplici aspetti: distribuzione cronologica, per compositore e per genere; funzioni dello strumento concertante; analisi del repertorio in relazione agli strumentisti in servizio nella Hofkapelle; collocazione drammaturgica dell'aria per fagotto concertante.

Il fagotto nell’opera alla Corte di Vienna tra il 1705 e il 1740

MANDONICO, GIULIANO
2025/2026

Abstract

The operatic repertoire of the Viennese Court between 1705 and 1740 — under Emperors Joseph I and Charles VI — remains little known to this day due to the extremely exclusive nature of the Viennese Hofkapelle’s productions: as it was not profit-oriented, the Court Opera could rely on an instrumental and vocal ensemble determined by artistic rather than economic considerations, with consequences both for the uniqueness of the performances and for their limited circulation outside the Habsburg domains. This study focuses on the use of the bassoon in this repertoire, providing as comprehensive a picture as possible. The instrument fulfils various functions within the Viennese Court Opera — reinforcing the basso continuo, providing the bass part in the trio with two oboes, and serving as an obbligato instrument with a concertante role — the latter being of particular interest due to the number of arias involved and the virtuosic complexity of the parts, an aspect that has not yet been systematically investigated. The study draws on the research of Dagmar Glüxam (2006) into the instruments and instrumental style of the Viennese Court Opera, supplemented by nineteenth-century sources from Ludwig von Köchel and contributions by Herbert Seifert and Angela Romagnoli on the Viennese musical and libretto context, as well as the recent dissertation by Emilia Pelliccia on low male voices in Vienna. The organological analysis is based on the monographs by Lyndesay G. Langwill and James B. Kopp, and on the studies by Mathew Dart (2011) on the Baroque bassoon; these enable us — in the absence of any surviving instruments traceable to the Viennese Imperial Chapel — to formulate hypotheses regarding the type of bassoon actually in use at the Viennese Hofkapelle. The chapter devoted to the concertante use of the bassoon constitutes the thesis’s original contribution: it is based on a personal analysis of 31 arias, duets and ariosi featuring the bassoon in a concertante role, comprising the entirety of known works, examined from multiple perspectives: chronological distribution, by composer and by genre; the functions of the concertante instrument; analysis of the repertoire in relation to the instrumentalists serving in the Hofkapelle; and the dramaturgical placement of the aria featuring the concertante bassoon.
2025
The bassoon in opera at the Viennese Court between 1705 and 1740
Il repertorio operistico della Corte di Vienna tra il 1705 e il 1740 — sotto gli imperatori Giuseppe I e Carlo VI — rimane tutt'oggi scarsamente conosciuto a causa dell'estrema esclusività della produzione della Hofkapelle viennese: non essendo orientata al profitto, l'Opera di Corte poteva contare su un organico strumentale e vocale determinato da ragioni artistiche piuttosto che economiche, con conseguenze sia sull'unicità delle esecuzioni sia sulla loro scarsa circolazione al di fuori dei domini asburgici. Il presente lavoro si concentra sull'impiego del fagotto in questo repertorio, tracciandone un quadro il più possibile esaustivo. Lo strumento ricopre diverse funzioni all'interno dell'opera di corte viennese — rinforzo del basso continuo, voce bassa nel trio con due oboi e strumento obbligato con funzione concertante — quest'ultima di particolare interesse per la quantità di arie coinvolte e la complessità virtuosistica delle parti, un aspetto finora non indagato in maniera sistematica. Lo studio ha preso le sue mosse dalle ricerche di Dagmar Glüxam (2006) sugli strumenti e lo stile strumentale dell'Opera di Corte viennese, integrate dalle fonti ottocentesche di Ludwig von Köchel e dai contributi di Herbert Seifert e Angela Romagnoli sul contesto musicale e librettistico viennese, nonché dalla recente dissertazione di Emilia Pelliccia sulle voci maschili gravi a Vienna. Gli approfondimenti organologici si basano sulle monografie di Lyndesay G. Langwill e James B. Kopp e sugli studi di Mathew Dart (2011) sul cosiddetto fagotto barocco, che consentono — in assenza di strumenti superstiti riconducibili alla cappella imperiale viennese — di formulare ipotesi sulla tipologia di fagotto effettivamente in uso presso la Hofkapelle viennese. Il capitolo dedicato all'impiego concertante del fagotto costituisce il contributo originale della tesi: si basa su un'analisi personale di 31 tra arie, duetti e ariosi con fagotto concertante, corrispondenti alla totalità dei brani conosciuti, esaminati sotto molteplici aspetti: distribuzione cronologica, per compositore e per genere; funzioni dello strumento concertante; analisi del repertorio in relazione agli strumentisti in servizio nella Hofkapelle; collocazione drammaturgica dell'aria per fagotto concertante.
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Il fagotto nell'opera alla corte di Vienna 1705-1740-Mandonico.pdf

embargo fino al 29/03/2027

Descrizione: Elaborato tesi laurea magistrale Giuliano Mandonico
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Utilizza questo identificativo per citare o creare un link a questo documento: https://hdl.handle.net/20.500.14239/36607