This thesis examines the role of the body in operatic performance in the first half of the nineteenth century. Through four case studies—the castrato Giovanni Battista Velluti, the singers Rosmunda Pisaroni and Marietta Alboni, and the Neapolitan buffo dynasty of the Casaccia family—the study shows how the performer’s physical presence shapes the stage, its reception, and the construction of the role. Particular attention is devoted to bodies that diverge from dominant aesthetic and cultural models, as it is precisely through them that the norms and expectations structuring the stage become more clearly visible. From this perspective, the body never appears as a neutral element, but as a surface that constantly points beyond itself to values, tensions, and meanings that exceed the performance.

La tesi analizza il ruolo del corpo nella performance operistica della prima metà dell’Ottocento. Attraverso quattro casi studio – il castrato Giovanni Battista Velluti, le cantanti Rosmunda Pisaroni e Marietta Alboni e la dinastia di buffi napoletani dei Casaccia – il lavoro mostra come la presenza fisica dell’interprete influenzi la scena, la ricezione e la costruzione del ruolo. L’attenzione si concentra in particolare sui corpi che sfuggono ai modelli estetici e culturali dominanti, poiché proprio attraverso di essi emergono con maggiore evidenza le norme e le aspettative che strutturano la scena. In questa prospettiva, il corpo non appare mai come elemento neutro, ma come superficie che rimanda costantemente a valori, tensioni e significati che eccedono la performance.

Corpi dissonanti: norma, sguardo e performance sulla scena operistica di primo Ottocento

TROVATO, GIUSEPPE
2024/2025

Abstract

This thesis examines the role of the body in operatic performance in the first half of the nineteenth century. Through four case studies—the castrato Giovanni Battista Velluti, the singers Rosmunda Pisaroni and Marietta Alboni, and the Neapolitan buffo dynasty of the Casaccia family—the study shows how the performer’s physical presence shapes the stage, its reception, and the construction of the role. Particular attention is devoted to bodies that diverge from dominant aesthetic and cultural models, as it is precisely through them that the norms and expectations structuring the stage become more clearly visible. From this perspective, the body never appears as a neutral element, but as a surface that constantly points beyond itself to values, tensions, and meanings that exceed the performance.
2024
Dissonant Bodies: Norm, Gaze, and Performance on the Early Nineteenth-Century Operatic Stage
La tesi analizza il ruolo del corpo nella performance operistica della prima metà dell’Ottocento. Attraverso quattro casi studio – il castrato Giovanni Battista Velluti, le cantanti Rosmunda Pisaroni e Marietta Alboni e la dinastia di buffi napoletani dei Casaccia – il lavoro mostra come la presenza fisica dell’interprete influenzi la scena, la ricezione e la costruzione del ruolo. L’attenzione si concentra in particolare sui corpi che sfuggono ai modelli estetici e culturali dominanti, poiché proprio attraverso di essi emergono con maggiore evidenza le norme e le aspettative che strutturano la scena. In questa prospettiva, il corpo non appare mai come elemento neutro, ma come superficie che rimanda costantemente a valori, tensioni e significati che eccedono la performance.
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Utilizza questo identificativo per citare o creare un link a questo documento: https://hdl.handle.net/20.500.14239/34582